Minęło trzynaście lat od ostatniego wydarzenia w ramach „Pływalni Artystycznej”, czyli cyklu comiesięcznych skoków w sztukę niezależną, nieinstytucjonalną, offową i alternatywną w Rydułtowskim Centrum Kultury „Feniks”. Z radością ogłaszamy, że cykl powraca. Pływalnia jest czysta, a woda krystaliczna. Już 3 września 2025 r. o godzinie 17:00 zanurzymy się ponownie w sztukę robioną przez pasjonatów i dla pasjonatów. Osią wrześniowego spotkania będzie postać Jana Kochanowskiego.

W humorystyczną podróż przez twórczość i życie Jana z Czarnolasu zabierze was Mateusz "Gadający" Świstak w stand – upie literackim „Kochanowski… i nie ma lipy!”.
Będzie to spotkanie z renesansem i żartami na temat jednego z naszych największych poetów. Odświeżymy trochę fraszek, przykurzymy konwenanse i zajrzymy tam, gdzie ze szkolnej ławy raczej się nie zagląda. Zajrzymy też do trumienki Urszulki. Ale przede wszystkim zapytamy, czy Kochanowski nadaje się na bohatera współczesnego stand-upu. Czy może ciąży w stronę trenów.

Mateusz Świstak - opowiadacz, pisarz i podcaster. Od ponad 11 lat zajmuje się storytellingiem we wszelkich odsłonach: występuje na scenie, pisze scenariusze do spektakli, gier i komiksów, tworzy storytelling imersyjny dla parków rozrywki ( np. Rabkoland, Kosmiczne Ranczo), pisze teksty piosenek, prowadzi warsztaty i nagrywa podcasty. Jego występy łączą sztukę sceniczną z literaturą. W ubiegłym roku spotkał się z widzami ponad 270 razy.
Regularnie działa z teatrem Lufcik na Korbkę (dla młodszych widzów) i Teatrem Złym (dla widzów dorosłych).
Współpracował m. in. z InstytutemKsiążki, Muzeum Śląskim, Muzeum Etnograficznym w Krakowie, Biblioteką Śląską. Prowadzi też sceny dziecięce na festiwalach m.in. Festiwal Słowa im. Jerzego Pilcha Granatowe Góry i na festiwalu w Jarocinie.
Prywatnie fan Star Treka.

Kolejnym punktem programu będzie spektakl Fabryki Kultury „Kochanowski. Wszystko o disko”:
Jan Kochanowski bez wątpienia dokonał w swej twórczości czegoś nowego. Jak nikt przed nim - językiem poezji wyraził swoje osobiste, bardzo prywatne uczucia. Cykl „Trenów” napisał po śmierci jego najmłodszej córeczki, Orszulki. „Treny” są zapisem rozpaczy, nie jest to jednak wyłącznie lament nad zmarłą córką, to raczej próba odnalezienia na nowo prawdy o życiu. Przy obecnej znajomości biografii Kochanowskiego, o przypuszczalnych przeobrażeniach konstrukcji Trenów, o kolejności aktów twórczych poety w pracy nad tym dziełem, trudno powiedzieć coś konkretnego. Ale czy na pewno? Droga dla wyobraźni pozostaje otwarta.
Spektakl „Kochanowski. Wszytko o disko” w nowatorski sposób przedstawia twórczość klasyka, obejmuje „Fraszki”, „Pieśni”, oraz „Treny”. Biografia Kochanowskiego, ujęta zostaje w świat fantazji i muzyki disco, w którym porusza się na scenie czwórka młodych aktorów. Twórczość mistrza z Czarnolasu jest wcielona w narrację i dialogi a także we współczesne kompozycje muzyczne. Oprawa spektaklu sprawia, że poeta pozornie tak już odległy, wielki pan z brodą, może stać się nam bliski jak przyjaciel, Janek. A więc – zacznijmy wszystko od początku. Miło szaleć, kiedy czas po temu!
Spektakl "Kochanowski. Wszytko o disko" opowiada historię życia Jana Kochanowskiego w fantazyjnym, onirycznym stylu. Mówi się, że trenem który najbardziej pomógł wyleczyć ból poety z Czarnolasu jest Tren SEN. Wchodzimy w świat leczniczego snu, magicznej opowieści wzruszjąco - zabawnych perypetii z różnych etapów życia Jana.
Zapraszamy na chwile refleksji, podróży głąb siebie, spojrzenia na nasze relacje rodzinne, zagłębienia się w ich barwy i przestrzenie. Może są w nas nieuleczone rany i tematy domagające się naszej uwagi i uzdrowienia?
Postaramy się zaglądnąć do świata świadomego snu, poszukać nowego rodzaju spojrzenia na utarte schematy, pojawiające się w naszym codziennym życiu.

Fabryka Kultury jest miejscem wielu artystycznych spotkań. Tworzą ją ludzie, którzy kochają sztukę, cenią indywidualność, posiadają wiedzę pedagogiczną, a swoją pasją, zaangażowaniem i energią chcą się dzielić z publicznością. Artyści Fabryki są przedstawicielami wielu artystycznych zawodów – są wśród nas aktorzy, muzycy, plastycy, dramaturdzy, reżyserzy.
Naszą misją jest niesienie radości widzom - szczególnie dzieciom i młodzieży. Staramy się poprzez nowatorskie adaptacje lektur "odczarować" ich pozornie nudny charakter. Staramy się przedstawiać mistrzów literatury polskiej jako ludzi z "krwi i kości", nie odległych patetycznych istot na wysokościach, ale bliskich nam, uwikłanych w podobne problemy - ludzi.

Reżyseria - Anna Leśniak
Dramaturgia - Patrycja Kowańska
Muzyka - Magdalena Gajdzica, Szymon Lechowicz
Choreografia - Anna Berek
Występują - Anna Berek, Paulina Nowicka, Marek Bula, Filip Wójcik
Opiekun spektaklu dyplomowego - prof. dr hab. Krzysztof Kuliński

Autorzy:
Anna Leśniak - Absolwentka Akademii Sztuk Teatralnych (Wydział malarstwo - kierunek - projektowanie graficzne), absolwentka Szkoły Aktorskiej przy Teatrze Śląskim, tegoroczna Absolwentka AST Wrocław - Podyplomowe Studia Reżyserii Teatru Dzieci i Młodzieży, założycielka Teatru Fabryka Kultury.
Patrycja Kowańska - dramaturg, reżyserka, autorka tekstów, absolwentka Wydziału Reżyserii Akademii Sztuk Teatralnych im. S. Wyspiańskiego w Krakowie (dawniej PWST). Jako dramaturżka współpracowała z reżyserami w teatrach w Polsce i zagranicą. W autorskich projektach łączy pracę z tekstem z zainteresowaniem ruchem i teatrem tańca, co odzwierciedlają działania kolektywu artystycznego dotcompany, który współtworzyła wraz z Bartoszem Ostrowskim (od 2015). Jej praca reżyserska „Mewa. Pięć sekund z Czechowa” zdobyła wyróżnienie podczas Forum Młodej Reżyserii 2015 w Krakowie. Jako finalistka programu „Obcy w domu. Wokół Marca 68” organizowanego przez TR Warszawa i Muzeum POLIN wyreżyserowała „Second-hand’68” (pokazy work in progress w marcu 2018). Jako tłumaczka i dramaturżka współpracuje także z niemieckim kainkollektiv („Burn out City” w Teatrze Łaźnia Nowa w Krakowie i Ringlokschuppen Mülheim. Pracowała również z Pawłem Świątkiem w Teatrze Zagłębia w Sosnowcu przy („Na dnie” wg M. Gorkiego) oraz Dominiką Knapik w Teatrze im. S. Jaracza w Łodzi współtworząc instalację teatralną „Terapia”. Aktywna artystycznie także na Łotwie, spektakl „Człowiek zwyczajny” (reż. L. Sosnowska) na podstawie jej autorskiego scenariusza został nominowany do prestiżowej łotewskiej nagrody teatralnej Spelmanu Nakts, kolejny ("Bracia Karamazow") jest w przygotowaniu. Laureatka nagrody Stypendium Twórczego Prezydenta Miasta Krakowa w w dziedzinie literatury (2017). Autorka pracy magisterskiej zatytułowanej: „Ruch dramaturga. Próba konstruowania przybornika dramaturgii ciała, instalacji i performance’u”, której fragmenty zostały opublikowane w miesięczniku „Didaskalia” (nr 151-152). W 2019 roku jako dramaturżka rozpoczęła współpracę z Fabryka Kultury.
Magdalena Gajdzica i Szymon Lechowicz - muzycy i kompozytorzy piosenek, założyciele i pomysłodawcy warszawskiego kolektywu Polonia Disco, prowadzący warsztaty piosenkopisarstwa inspirowane disco polo. Członkowie zespołów Enchanted Hunters (Magda) i Sorja Morja (Szymon).

Dawniej, jeśli twórcy muzyki alternatywnej sięgali po disco polo, to po to, by się z niego pośmiać. Teraz coraz częściej próbują z nim flirtować. O prawdziwym romansie alternatywy z muzyką kiedyś nazywaną chodnikową można mówić w przypadku założycieli wytwórni Polonia Disco. Stworzyli ją członkowie cenionych wśród krytyków zespołów Sorja Morja, Enchanted Hunters i Wilga. W ciągu pierwszych sześciu miesięcy działalności zaangażowali w pisanie discopolowych szlagierów kilkadziesiąt osób i z pomocą kart, słoików oraz laptopów nagrali i wrzucili do sieci 28 piosenek. Choć produkcjom tym bliżej jest do starych nagrań Dr Albana, 2 Unlimited, czy one hit wonders ze składanek „Eurodance Megamix”, to ich twórcy jako swój fundament wskazują właśnie wczesne disco polo. W spektaklu "Kochanowski - wszytko o disko" powrócić możemy do klimatu muzycznego lat 80`tych z wyraźnymi dla danych czasów dźwiękami i bitem.

Pływalnia artystyczna – skok w sztukę
3 września 2025 r. godzina 17:00
Rydułtowskie Centrum Kultury „Feniks”, ul. Strzelców Bytomskich 9a
Bilety w cenie 30 złotych dostępne w kasach RCK „Feniks” oraz na stronie www.biletyna.pl