Wyrusz w mistyczną podróż przez Bliski Wschód i Orient z kwartetem „Orient Nomads”! Na scenie Nie Teatru spotkają się trzy kultury i cztery wyjątkowe wrażliwości muzyczne twórców z Syrii, Kurdystanu oraz Polski, w tym Piotra Kopietza - współtwórcy nagrodzonej Fryderykiem ścieżki dźwiękowej do filmu „Chłopi”. Tradycyjne pieśni sefardyjskie i bliskowschodnie zyskają unikalny wymiar dzięki oryginalnemu brzmieniu lutni arabskiej oud, orientalnych bębnów oraz akordeonu.

Zapraszamy na wyjątkowy koncert, który przenosi słuchaczy w muzyczną podróż przez Bliski Wschód, Orient i tradycje ludów zamieszkujących te tereny. Zespół tworzą artyści pochodzący z Syrii, Kurdystanu i Polski, których łączy pasja do etnicznych brzmień i głęboka potrzeba opowiadania historii poprzez dźwięki. W repertuarze znajdą się zarówno autorskie kompozycje, jak i tradycyjne utwory bliskowschodnie, orientalne oraz sefardyjskie pieśni, pełne melancholii, mistycyzmu i transowej energii.

Kwartet korzysta z oryginalnych instrumentów – oud, daf, tombak, akordeon i głos – tworząc niezwykle barwny pejzaż dźwiękowy, w którym słychać echa pustyni, miejskich zaułków Damaszku i zapomnianych opowieści przekazywanych z pokolenia na pokolenie.

To spotkanie trzech kultur, czterech muzycznych wrażliwości i jednego serca bijącego w rytm Orientu. Koncert Kwartetu to nie tylko występ – to duchowe doświadczenie, które porusza i zostaje z słuchaczem na długo po wybrzmieniu ostatniego tonu.

‍
KONCERT W WYKONANIU ZESPOŁU „ORIENT NOMADS"

MARIA ROMA KLATKA

WOKAL

WASSIM IBRAHIM

LUTNIA ARABSKA OUD, WOKAL

ARAD EMAMGHOLI

ORIENTALNE INSTR. PERKUSYJNE, WOKAL

PIOTR KOPIETZ

AKORDEON, KONFERANSJERKA

Piotr Kopietz - multiinstrumentalista, aranżer, kompozytor, menedżer kultury, konferansjer. Absolwent Akademii Muzycznej w Warszawie w klasie akordeonu. Swoje umiejętności wykonawcze doskonalił podczas stypendium na Uniwersytecie Muzycznym w Grazu (Austria). Ukończył również studia podyplomowe w zakresie zarządzania kulturą na Uniwersytecie Warszawskim. Należy do grona kilku muzyków w Polsce grających na narodowym instrumencie argentyńskim – bandoneonie oraz jest jednym z niewielu artystów koncertujących na niezwykle rzadkim instrumencie – francuskiej akordinie. Jest laureatem kilkunastu ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów muzycznych. Koncertuje solo, w zespołach kameralnych oraz z towarzyszeniem orkiestr w Polsce i poza jej granicami. Jest założycielem, współtwórcą i kierownikiem artystycznym ponad dwudziestu zespołów i projektów muzycznych, z którymi prezentuje muzykę klasyczną, rozrywkową, improwizowaną i world music na najbardziej uznanych festiwalach muzycznych i na znamienitych scenach koncertowych.

Jako artysta sesyjny nagrywa muzykę klasyczną i rozrywkową dla radia, telewizji, teatru i filmu. Jako solista współpracował m.in. ze zdobywcą Oskara, Janem A.P. Kaczmarkiem, nagrywając muzykę kompozytora. Współtworzył także ścieżkę dźwiękową do filmu „Chłopi” (polskiego kandydata do Oscara), za którą otrzymał Platynową Płytę oraz nagrody "O!Lśnienia", "MocArty RMF Classic" oraz "Fryderyk" w kategorii „Album Roku Muzyka Filmowa”.

Maria Roma Klatka - Artystka interdyscyplinarna, muzyk, wokalistka,animatorka kultury, pedagog. Studiowała na Uniwersytecie Warszawskim i w niezwykle prestiżowej Guildhall School of Music & Drama w Londynie. W wieku sześciu lat rozpoczęła naukę gry na skrzypcach, a śpiewu uczyła się m.in. przez wiele lat u Elżbiety Zapendowskiej. Maria Roma była finalistką programu „Szansa na Sukces” i Konkursów Piosenki Aktorskiej (2003 i 2009). Występowała m.in. w musicalu „Metro” w reż. Janusza Józefowicza oraz z Lutosławski Quartet, Sentido i GangTango śpiewając szeroko pojętą „World Music”. Niezwykle bliska jest jej muzyka Orientalna, którą wykonuje z wybitnymi artystami tego gatunku (m.in. Wassim Ibrahim, Adeb Chamoun, Arad Emamgholi, Dariush Rasouli, Apsara Afsanesara).Oprócz śpiewu Maria Roma realizuje swoją drugą pasję tj. działalność muzyczno-teatralną z "małymi artystami" pełnosprawnymi i sprawnymi inaczej. Współpracując z Fundacją „Muzyka jest dla Wszystkich” reżyseruje i prowadzi koncerty w ramach projektów „Smykofonia” oraz „Strefa Ciszy”. Powołała do życia „The Strange World Project” i współtworzyła „Scenę Elffów”,gdzie organizowała autorskie spektakle dla dzieci.

Arad Emamgholi - Perkusista i wokalista. Urodził się w 1983 roku w Sanandadż w irańskim Kurdystanie. W wieku 5 lat rozpoczął naukę gry na daf (tradycyjny irański bęben obręczowy) w świątyni sufickiej. W 2002 roku ukończył studia z zakresu kinematografii na Uniwersytecie w Teheranie. Od 1992 roku prowadzi intensywną działalność koncertową występując na prestiżowych festiwalach muzycznych i w uznanych salach koncertowych całego świata. Prowadzi również regularnie kursy mistrzowskie gryna daf. Występował z wieloma uznanymi artystami i zespołami w Iranie i poza jego granicami. W 2005 roku został wydany w Iranie jego debiutancki album „Shur-eDaf”. Od tamtej pory uczestniczył w szeregu nagrań płytowych znakomitych kompozytorów, wokalistów i instrumentalistów. Od 2016 roku mieszka na stałe w Warszawie. W 2019 roku założył irańsko- polskie trio perkusyjne o nazwie „Shapol”, które rok później wydało swój pierwszy album.

Wassim Ibrahim - Kompozytor, multiinstrumentalista, pedagog. Urodził się w 1978 r. w Damaszku (Syria). Swoją przygodę muzyczną rozpoczął w wieku sześciu lat grając intensywnie i z wielką pasją na flecie oraz lutni arabskiej, co wnet przyniosło pierwsze efekty w postaci udanych występów publicznych. Wassim swoje pierwsze studia ukończył z tytułem Inżyniera Budownictwa i w ciągu pierwszych siedmiu lat po ich zakończeniu brał czynny udział w realizacji licznych projektów budowlanych na terenie całej Syrii. Niezależnie jednak od pracy w budownictwie, z wielką pasją zgłębiał wiedzę o muzyce i nieprzerwanie doskonalił swoje umiejętności gry na lutni. W 2005 roku postanowił rozpocząć studia w High Institute of Music w Damaszku, na Wydziale Teorii i Kompozycji. Studia te ukończył uzyskując dyplom Artysta Muzyk. Podczas studiów doskonalił nie tylko swój kunszt gry na lutni arabskiej, ale też zgłębiał wiedzę z zakresów: kompozycji – pod kierunkiem prof. Serge Kopperanova; teorii muzyki – pod kierunkiem prof. Bella Tagezieva oraz dyrygentury – pod kierunkiem prof. Victor Babenko i prof. Missak Baghboudarian (maestro, dyrygent Syryjskiej Orkiestry Symfonicznej). Z zamiarem poszerzania swojej wiedzy muzycznej, Wassim w 2013 r przybył do Polski, gdzie w 2015 roku na Akademii Muzycznej w Krakowie ukończył studia magisterskie (kierunek Kompozycja)u prof. dr hab. Józefa Rychlika. Natomiast w 2019 roku na tej samej uczelni, pod kierunkiem prof. dr hab. Wojciecha Widłaka (kompozycja) uzyskał stopień doktorski w specjalizacji Kompozycja Muzyczna.