Zwierzę nie rodzi się agresywne. Dopiero osaczone, skrzywdzone i pozbawione możliwości ucieczki może zacząć gryźć.

W centrum spektaklu „Gdzie kończy się noc” znajduje się Maks – wycofany, samotny chłopak, który na co dzień doświadcza przemocy rówieśniczej, upokorzenia i wykluczenia. W jego życiu pojawia się Lena. Tajemnicza dziewczyna, której inni zdają się nie dostrzegać. Dla Maksa staje się kimś bliskim – być może pierwszą osobą, przy której on może być sobą.

Ale w tej relacji od początku jest coś niepokojącego.

Lena nie tylko rozumie Maksa i jego gniew. Zaczyna też podpowiadać, co można z tym gniewem zrobić. Granica między rzeczywistością, wyobraźnią i pragnieniami stopniowo się zaciera, a Maks coraz częściej staje przed pytaniem: czy można przestać być ofiarą, nie stając się katem?

„Gdzie kończy się noc” łączy młodzieżowy horror z psychologicznym thrillerem. Groza nie rodzi się tu wyłącznie z tego, co tajemnicze czy magiczne. Jest także częścią codzienności – szkolnych korytarzy, relacji rówieśniczych, obojętności otoczenia i przemocy, która z czasem może zacząć wydawać się czymś normalnym.

Co dzieje się wtedy, gdy wszyscy się śmieją, ale jedna osoba już dawno przestała? I w którym momencie, zapatrzeni we własną krzywdę, przestajemy dostrzegać krzywdę innych?

Spektakl opowiada o cienkiej granicy między krzywdą a zemstą. Pyta, co może się stać z człowiekiem, kiedy samotność, upokorzenie, bezradność i gniew trwają zbyt długo. To historia o potrzebie bycia zauważonym, zaakceptowanym i kochanym. Historia o pierwszej bliskości, która zamiast dawać poczucie bezpieczeństwa, może prowadzić do złych decyzji.
Ciekawym elementem jest immersyjność spektaklu. Widzowie nie tylko obserwują historię, ale stają się jej częścią.
Punktem wyjścia do pracy nad spektaklem były rozmowy, ankiety i spotkania z młodymi osobami w wieku 13–18 lat. Ich doświadczenia i spojrzenie na świat stały się częścią scenariusza – dlatego spektakl mówi o sprawach bliskich młodym ludziom: samotności, przemocy, przyjaźni, lojalności, bliskości i szukaniu swojego miejsca.

Spektakl rekomendowany dla widzów i widzek od 13. roku życia – młodzieży oraz dorosłych. Szczególnie polecamy go nastolatkom, rodzicom, opiekunom i osobom pracującym z młodzieżą. Spektakl utrzymany jest w nurcie [young] adult, ale poruszane w nim tematy pozostają bliskie odbiorcom w każdym wieku.

TW: migające światła, przemoc, wulgarny język.

Spektakl powstaje w ramach projektu „Czy to jest dla Ciebie ważne?” przy wsparciu konsultacyjnym grupy fokusowej złożonej z podopiecznych Młodzieżowych Ośrodków Wychowawczych działających w ramach Zespołu Placówek Resocjalizacyjnych w Brzegu Dolnym.
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z FPK – państwowego funduszu celowego oraz ze środków Gminy Wrocław.